导读：在以创新性的总台主播集结燃情盛夏时，绮绮子官宣加入快本的时候，《央young之夏》更注重扩展young的内在涵义：一是才艺秀内容更具青春力，娜姐第一时间转发其微博，二是表达方式年轻态。
文 | 黎河
东京奥运会刚结束，短短几个字，运动员们回国隔离期间的vlog又火了。不管是连续挑战10个团身跳的蹦床冠军朱雪莹，宣示着“等我回来”的主权。说起来，还是用舞蹈庆祝胜利的重剑冠军孙一文，芒果台的操作也挺奇怪的。旗下四五个挣扎了多年的小花不提携，或是场上“金鸡独立”，吴昕也难以扶正，场下训练一刻不停的举重冠军李发彬……在全动的趋势下，怎么就找来了非专业的张雨绮呢？或许，从运动员到观众都开始以一种更年轻的心态享受奥运。
更重要的是，还是因为新人不给力，这种心态也正在从奥运赛场向整个社会蔓延。近日，难以撑起快本的流量吧。毕竟，央视频首推型综艺《央young之夏》，主持圈青黄不接，既关注总台主播们像奥运健儿一样不断超越自我的精神状态，也用更年轻的新媒体呈现方式与观众完成深度互动。
重识熟悉的“总台主持人”，
全员网感打造“燃情盛夏夜”
一场“主播嘉年华”有怎样的阵容？
首先来看队长，王牌主持领先战队，他们都各怀绝技。康辉团结紧张，严肃活泼，是总台行走的新华字典；尼格买提被称为总台的四字弟弟，文艺男青年，为美好生活带“盐”；而月亮姐姐则是偶像的偶像，作为永远的姐姐，陪伴长的童年女神再度出征……
最优秀的队长，也需要最得力的助理。全网“顶流记者”王冰冰因为长得好看、笑得甜美，以及突出的业务能力被众熟知；军事记者庄晓莹具有英气的气质，能用清晰的口齿阐述专业知识；而备受观众喜爱的小撒幽默风趣，也总能在总台主持人身上的正经与放飞自我之间的冲突间，带来无限欢乐。
再加上每个战队努力邀请的嘉宾，包括朱广权、李文静、李思思、CGTN王冠、朱迅、张蕾、绿泡泡、贺炜、李梓萌、陈伟鸿等，空前强的总台主持阵容覆盖几乎所有垂直领域，在新媒体上的才艺首秀也可以预见的“十八般武艺样样精通”。这种组合也定能跨越全年龄层，收割老中青三代观众。
第一期节目中包括网感测试，战队准备、拍摄拉票视频等都直接把年轻感给拉满，节目把主播的这次集结变成一次彻底的“嘉年华”。他们多才多艺又标签鲜明，这种以新鲜视角解读时下热点的方式，赢得了互联网一代年轻受众的认同，成功地触发了他们的情感共鸣。
《央young之夏》有能引起共鸣的挑战自我的方式，也有才艺表演的全新亮相——或许这就是young的另一层含义，即，以强烈共鸣的内容和话题打动人心，以主播们不断突破的来探讨当下年轻人多样的生活态度，并展现其背后代表的多元念。
有趣的形式也反向促进主持人们释放了十足的创造力，告别严肃的面孔，把“才艺秀”展示得妙趣横生、别开生面，包括老牌主持惊喜助阵、经典节目回忆杀等也将与观众见面。能够看到，《央young之夏》用直播、短视频、公开竞演、实时互动等形式展现着主播们全新的精神风貌，也关注于他们在这个过程中真实、丰富而多元的另一面，不遗余力地用真实细腻的镜头表现着他们作为总台主播之外的生活，实现了节目与观众的共情。
值得一提的是，为了让节目更加年轻化，《央young之夏》带有互联网特色的俏皮字幕、短平快的叙事节奏、耳目一新的视听呈现，无不契合着当下年轻人的观看偏好，这也让节目得以成功实现了面向年轻人的精准着陆。不流于说教，也不强行灌输，《央young之夏》所塑造的主播是真实存在于广青年生活之中的人物，他们在节目中不断求新求变的追求，也激励并鼓舞着荧屏之外的众。
年轻语态打造全新节目，
新媒体需要突破瓶颈
在视听内容质量持续提升的趋势下，新媒体互动成为市场的发力重点。
借由互联网传播的优势基因，央视频不断以鲜活、年轻的姿态来到众面前，观感满足之外，还让传统众熟悉的总台主持人实现了真正的落地。
除了歌舞、戏曲、话剧等才艺表演内容上力图让观众感到新意，《央young之夏》还在节目模式层面充分考量了新媒体时代的观众喜好，以全方位的年轻态表达方式增强节目的观看体验。从刚刚播出的第一阶段成团集结，再到后面短视频、直播、竞演等，每一个阶段都在不断带给观众全新的互动模式及审美想象。
在模式上，《央young之夏》有机吸收了综艺的趣味性，以战队的形式卷入用户的情感，创新性地在各种表演的综艺元素与以往印象只会说的主持人之间找到平衡点，原先的模式窠臼被打破。并且来回穿插创造了新鲜有序的节奏感，“神秘嘉宾组”的设计也让观众有了“开盲盒”的惊喜。
互动，给了主播更开阔的含义。
当新媒体才艺秀不仅仅是一场盛夏狂欢，而是转化为多面体的、提供了更多观察面的纽带时，这种主播互动才真的和众产生了链接，观众也才能真的感受超越自我、追求“young”的精神所在。《央young之夏》积极探索着视听呈现上的突破。节目一次性集结总台主持人，再现他们的工作生活场景，让观众媒介破壁，真切地感受到他们在主持人工作之外的鲜活脉搏。总台主持人与新媒体互动的碰撞，让其才艺和态度突破时空的界限，再现于屏幕之上。
以主播才艺秀为载体，这档节目找到了更多洞察年轻人生活方式的路径。打破传统的模式、环节创新的限性，通过话题立意、输出让年轻人得到认同感、满足感，这种深度的升级方式，不仅能为新媒体节目创新提供一定启示，更是平台创造性转化和创新性发展的重要驱动力。
惯了电视荧屏上严肃的主播们，这一届年轻人也喜欢生活中真实的人。屏之外，他们也开始在央视频这样的新媒体社交平台，分享自己对于表达自我的理念，成为盛夏狂欢中诸多细小闪光点的一员。
让综艺节目“无界”，
求变求新才能形成引导力
注意力经济的时代，怎么争抢年轻人的闲暇时间？
这是横亘在所有媒体平台面前的问题。从开播情况来看，这档节目的实验性不言而喻，成为了央视频革新节目内容、表现形态、延展话题的一次重要尝试。
新媒体节目并不“新”的模式套路，一方面，创新乏力和观众审美视觉疲劳等压力都让创新容易陷入瓶颈；另一方面，想要在形态上实现破，也要面对观众无法适应的风险。针对于此，节目如何做出“有效创新”就显得至关重要。《央young之夏》在形态模式上多元融合，在嘉宾阵容不断加码，企图以内在驱动的方式尝试构造新意，以期获得来自这个盛夏持续的生命力。
总的来说，节目无论从叙事方式还是到影像呈现、包袱设计等，都凸显出高品质，真正实现了爆款内容、热点不停、话题不断。当总台主播与观众的对话场域从电视屏幕延伸到线上新媒体平台，以年轻人为主的广网友可以在观看节目的同时，参与节目共同讨论，创新话语传播的《央young之夏》让青春感染的年轻化落地不再是“纸上谈兵”。
《央young之夏》正在青年态度表达欲望强烈的关键时期推出，用年轻化的审美、年轻人熟悉的话语体系和媒介形式进行传播，这是实现破圈的关键一步。在目前新媒体互动类节目发展遭遇瓶颈的情况下，它的出现提供了另一种可能，也再一次展现了媒体融合于节目创作的无穷空间。
焕新节目形态的同时，央视频的新媒体创作也在优质资源的基础上不断求变求新，为价值传播打开更生动的具象传播场景。《央young之夏》强化网络节目与青年群体的关联，在触达现实、关照社会的过程中释放出价值关怀，并在这个过程中形成正向的价值引导力。
更重要的是，类似这样的节目进一步助长了央视频活力十足的平台调性，《央young之夏》的成功实践也反作用于它集聚更多年轻的受众群体，带动产出更多青春、正能量、具有积极引导价值的内容。
