摘 要
据台媒报道，他们如今都成为了一个时代的印记，著名导演李行8月19日晚间9时55分，直到今天他们的歌曲仍旧广为流传，因心肺衰竭病逝于台北，让我们难以忘怀。就在那个时期的香港，享年91岁。李行是台湾上世纪六七十年代最重要的导演之一，还有一位歌手，对华语电影贡献卓著，他的知名度和人气并不比张国荣、谭咏麟差，其代表作包括《养鸭人家》《中的一条船》《原乡人》《小城故事》等。他开创了台湾电影的“健康写实主义”，他就是戴着一副眼镜，更见证了台湾电影长达半个多世纪的发展。
中新社台北8月20日电 据社、中时新闻网等台湾媒体20日报道，气质斯文的歌坛小生蔡国权！01蔡国权1984年发行第一张专辑《一生爱您一个人》，被誉为“台湾电影之父”的知名导演李行19日晚9时55分因心肺衰竭病逝于台北，凭借着这首歌正式进入歌坛。在上世纪八十年代，让我们难以忘怀。就在那个时期的香港，享年91岁。
据台媒报道，香港乐坛的流行歌曲多都是从日本和欧美改编的，李行最后一次露面是在今年4月份，由香港歌手改编的本土歌曲极为罕见，当时他的身体似乎已经有些抱恙需要有两人搀扶才能站立走路，但他却坚持前往参加老友的追思会，可见他是个很重情重义的人。
李行去世的消息传开后，琼瑶、张艾嘉、甄珍发声痛悼：
甄珍目前身在香港，得知恩师病逝的消息后，泣不成声。她悲痛表示：“他是我的恩师，他突然离开，我完全不能接受，这场疫情导致我们连最后一面都没办法见到……”
甄珍还说，“李导演是一位好制片，好导演捧红过很多演员，包括林凤娇、秦祥林、我与导演的交情将近有50多年，他虽然脾气有些，但心地善良，在工作上也很严谨。”
对于恩师的突然离世，甄珍无奈感叹人生无奈，并透露得知噩耗后对自己来说是沉重的打击。
张艾嘉得知李行去世，也悲痛流泪，她说：“我哭了……为电影这几十年中没有停止服务的李导演离去而哭。”
李行导演与琼瑶的渊源颇深，据悉，李行导演的作品有将近7分之1都改编自琼瑶的小说，其中包括《婉君表妹》、《彩云飞》、《浪花》、《心有千千结》、《海鸥飞处》、《碧云天》、《风铃风铃》都是经典佳作。
琼瑶得知李行导演去世的消息，也感到非常震惊，她表示：“希望他走平安，没有痛苦！我会思念他的。”
与此同时，琼瑶还透露了与李行未能见上一面的遗憾：“在疫情之前，其实一直都想与他见面，但却没有成功，真的很希望在他离开前能够与他畅聊一次！他是最早导演我作品的导演，也是把我的电影推上高峰的导演，我对他很是感激。他身体一直很健康，没想到突然会传来噩耗”。
成龙在微博也发文悼念李行：“李行导演走了......想起很多往事，感谢您对后辈的帮助与提携，对华语电影交流作出的贡献，我们作为晚辈，当继续努力，把华语电影做得更好。怀念您 。 ”
李行，本名李子达，1930年5月20日生于上海市，祖籍江苏武进。年轻时即对戏剧极为着迷，在就读苏州国立社会教育学院艺术教育系戏剧组时，即参与过曹禺名剧《雷雨》的排练。1948年来台，进入立师范学院（现国立师范学）就读，加入话剧社，参加演出及导演，并时常参与校外职业剧团与电影公司的演出。
1952年6月毕业后入伍，接受第一期预备军官训练，结训之后在立师范学院附属中学教了一年书。1954年，任自立晚报文教影剧记者，期间仍积极参与电影的演出。
1958年，与张方霞、田丰联合执导台联影业公司的台语片《王哥柳哥游台湾》，为其第一次执导演筒，此片轰动一时，带动了台语片的喜剧风潮。1958年至1962年之间，李行拍摄了多台语片，直至1962年的国语片《街头巷尾》，结束了李行的台语片时期，开始了他导演生涯的第一个高峰。由于《街》片成绩出色，李行应聘为电影公司的导演，并开启了中影公司之后长达十五年的健康写实风潮。
1963年追随李嘉联合执导的《蚵女》及1964年独自执导的《养鸭人家》，都成为健康写实的经典代表作。1964年的《婉君表妹》、1965年的《哑女情深》，带动了六O年代的第一波琼瑶小说改编电影的风潮，王戎、柯俊雄从此崛起影坛。1971年的《秋决》为其构思多年的影片，剧中探讨的传统文化、观、生命观、时序伦常的哲理内涵及电影美学、手法等，引起社会、文艺界的广泛讨论，曾多次重映，其发人深的主题，使得本片成为最具代表的作品之一。
1973年的《彩云飞》、《心有千千结》、《海鸥飞处》则又带动了第二波的琼瑶小说改编电影风潮，甄珍、邓光荣也因为《彩云飞》而成为风靡一时的青春偶像。琼瑶爱情电影风潮之后，李行再度回归乡土写实路线，接连执导的《中的一条船》、《小城故事》、《早安台北》三影片，连续获得1978、1979、1980年的金马奖最佳影片奖，创下台湾电影史上至今无人能破的纪录，达到李行导演生涯的颠峰。综观李行导演四十多年导演生涯，走过的足迹都在台湾电影史上留下历史意义，不论是健康写实电影、三式琼瑶爱情电影、或是台湾史诗式的电影，他的电影都能居于领导潮流的地位，不同时期都有其影响主流电影的经典佳作，因此李行在台湾电影史上的地位和影响，有着特殊的文化与艺术价值。
1990年行政院新闻将金马奖活动交由民间主办，李行负责了「台北金马影展执行」常设机构，主办第27、28、29、30、36、37共六届金马影展颁奖工作。期间并不断的从事促进两岸电影文化交流。1990年起，李行开启了台湾电影界第一次率团访问的足迹，1992年又与香港导演协会会长吴思远共同推动「海峡两岸暨香港电影导演研讨会」的举办，并首次邀请影人访台；1993年向新闻争取通过首届「电影观摩展」，展演《香魂女》、《双旗镇刀客》、《秋菊打官司》等八影片，在台北、台中、高雄放映。同年六月，「台湾电影观摩展」在北京、成都、南京、上海巡回放映。1999年「两岸电影半世纪－－谢晋、李行影展」更促使上海、台北电影资料馆永久典藏两位导演的作品。李行对于促进两岸交流活动至今仍不遗余力，继续参与电影活动盛事，并以电影终身义工自许，推动台湾新导演作品赴上映，开拓电影市场，为活络台湾电影奉献心力。
2009年，民国电影事业发展基金会两岸电影交流，李行担任负责人，积极深耕广植台湾电影在的市场，每年的五月、六月分别在台北、举办两岸影展，推动台湾电影到，邀请电影到台湾交流，藉由两岸影展，鼓励台湾新导演市场。
李行导演作品年表：
1957《情报贩子》（副导演）、《追凶记》（副导演）、《水摆夷之恋》（副导演）
1958《血战》（副导演）、《王哥柳哥游台湾》（上、下集）
1959《猪八戒与孙悟空》、《猪八戒救美》、《凸哥凹哥》
1960《台湾地下水》（纪录片）
1961《台湾教育》（纪录片）、《王哥柳哥好过年》、《武则天》、《两相好》
1962《金凤银鹅》、《白贼七》、《王哥柳哥过五关斩六将》、《白贼七续集》
1963《街头巷尾》、《新妻镜》
1964《蚵女》（与李嘉合导）、《养鸭人家》、《婉君表妹》
1965《哑女情深》、《贞节牌坊》
1966《还我河山》（与李嘉、白景瑞合导）、《日出日落》
1967《路》
1968《玉观音》、《情人的眼泪》
1969《群星会》、《喜怒哀乐》（第三段《哀》）
1970《母与女》、《爱情一二三》
1971《秋决》
1972《风从那里来》、《三元》（与李嘉、白景瑞合导）
1973《彩云飞》、《心有千千结》、《婚姻事》
1974《海鸥飞处》、《海韵》
1975《吾土吾民》
1976《碧云天》、《浪花》
1977《风铃风铃》《白花飘雪花飘》
1978《中的一条船》
1979《小城故事》、《早安台北》
1980《原乡人》
1981《又见春天》、《龙的传人》
1983《轮回》
1984《细雨春风》
1986《唐山过台湾》
演出作品年表：
1950《春满人间》
1951《永不分离》
1954《》
1955《圣女妈祖传》、《马车伕之恋》、《没有女人的地方》
1956《翠岭长春》、《沉常福马戏团》
1957《情报贩子》、《追凶记》、《水摆夷之恋》
1958《血战》
1960《音容劫》
舞台剧导演与演出作品
1949《桃花扇》（演出）、《青春》（演出）、《匪窟》（演出）
1951青年节参加专院校劳军团访问澎湖、金门前线
1953《以身作则》（导演）
1954《旧情难忘》（导演）
1957《汉宫春秋》（演出）、《蓝狐狸》（演出）、《辛亥》（演出）、《儿心关不住》
（演出）
1987《星星月亮太阳》（导演）
1987《昨天今天明天》（导演）
2010《夏雪》（导演）
电影得奖作品
1965《养鸭人家》第三届金马奖最佳剧情片、最佳导演（李行）、最佳男主角（葛香
亭）、最佳摄影（赖成英）
1968《玉观音》第十五届亚洲影展最佳剧情片
《路》第六届金马奖最佳剧情片、最佳男主角（崔福生）
1971《秋决》第十街届金马奖最佳剧情片、最佳导演（李行）、最佳男主角《欧威》、
最佳女配角（傅碧辉）
1972《秋决》由文化选送美国，参加第四十四届奥斯卡最佳外语片提名入围
1975《吾土吾民》第十二届金马奖最佳剧情片
1978《中的一条船》第十五届金马奖最价剧情片、最佳导演（李行）
1979《小城故事》第十六届金马奖最佳剧情片
1980《早安台北》第十七届金马奖最佳剧情片
1995获颁第三十二届金马奖终身成就奖
1988获颁文艺协会荣誉文艺奖章
2011获总统府颁授「二等景星勋章」
2012台北艺术学颁授荣誉博士学位
2013第五届海峡论坛海峡影视季颁授「两岸影视交流贡献奖」
愿李行导演走好，天堂再无病痛。
